Programa de Dança Generativa
Workshop | Ana Leitão
Info
Sábado e Domingo, das 14h30 às 17h30 (6 sessões de 3h) > 11-12 JAN/2025 > 01-02 FEV/2025 > 22-23 FEV/2025 __________ Quando olhamos para os bandos de pardais, para os cardumes de sardinhas e para os rebanhos de ovelhas, perguntamo-nos: como se conectam entre si para se movimentarem em grupo? A resposta está no corpo e recai sobre uma dança coletiva organizada sob uma ontologia relacional. A composição em dança contemporânea assente em princípios organizativos, lógica que engendra a organização coreográfica da dança generativa, sobrepõe-se à lógica de encadeamento de passos e possibilita estabelecer relacionamentos contingentes entre os performers (Leste, 2010). Nela, procura-se composicionalmente encontrar uma moderação nos equilíbrios sinergético e estrutural, propondo-se aos participantes que ajustem as suas ações e os seus movimentos para cocriarem uma dança conjunta coletiva. Neste programa, utilizando princípios generativos de composição relacionais, descobriremos como gerar uma dança conjunta que combina a ativação dos estados do corpo — Suspensão, Atenção e Impulsão (Parra, 2020)—, as relações interperformers e a ação de “Outrar-se”. As sessões iniciam-se com atividades de meditação, para percecionarmos a “pequena dança” que ocorre a cada inspiração e expiração, seguida de um aquecimento baseado na fluidez do Vinyasa Flow Yoga e exercícios para Modelação e coordenação do espaço ; e finalizam com um relaxamento geral, seguido de uma conversa sobre o sentimento de grupo (Togetherness) que foi vivenciado. Ao longo das sessões adentraremo-nos no mundo da composição. Inicialmente, concentramo-nos na composição coreográfica coletiva, ao experimentarmos jogos de movimento com dinâmicas grupais — triangulação e efeito cardume — e ao aplicarmos o conceito de dança generativa com uma regra simples de interação entre corpos, que matematicamente traduz noções de auto-organização. Seguimos para a composição individual, onde trabalhamos com os conceitos de Laban: Cinesfera e fatores do movimento humano (peso, espaço, tempo e energia). Para finalizar o processo aplicamos a composição individual à composição coletiva. __________ Valores: Integral: 50 € Com bolsa: 30 € A opção de bolsa estará sujeita a aprovação. Caso não seja possível concedê-la, a parte proponente entrará em contacto após o envio do agendamento. Com Ana Leitão [@analeitao_82]
Informações de contato
Espaço AND Lab
Avenida Infante Dom Henrique 334, Lisbon, Portugal
Política de Cancelamento
Cancelamentos com devolução integral do valor são aceites: > Para sessões de práticas: até 48h antes da data confirmada do 1º agendamento; > Para workshops: até 15 dias antes da data confirmada do 1º agendamento; > Para residências assistidas: até 3 meses antes da data confirmada do 1º agendamento. Com antecedência menor às informadas acima: > Para sessões e práticas: não há lugar à devolução do valor pago; > Para workshops e residências assistidas: é possível restituir entre 50% e 25% do valor pago, a depender da data do aviso.
Galeria de Colaboradores
Luiza Cascon
Bailarina, Educadora, Doula e Massoterapeuta
"Nasci no Rio e vivo em Lisboa desde 2017. A dança é para mim uma ferramenta terapêutica e de auto-conhecimento. Tive formação em artes visuais e dança, atuei nas áreas de produção cultural e na educação infantil e atualmente me dedico aos cuidados do corpo e da vida através da massagem, de aulas de consciência corporal e movimento pélvico (Pelvic Dance) e como doula."
[@pelvic_dance]
Jorge Ciprianno
Bailarino, Coreógrafo, Diretor de Movimento e Artista Educador.
CEO em @ciaagada; Diretor em @ikoritarts21 e Vice-presidente em @ilelogunosun.
[@jorgecipriannooficial]
Dora Vicente
Terapeuta e formadora de Fasciaterapia/Psicopedagogia Percetiva (MDB); professora, criadora e intérprete em Artes Visuais e Dança/Teatro.
Tem vindo a desenvolver trabalho pedagógico e criativo com diversas faixas etárias, incluindo pessoas com necessidades especiais, tanto no contexto escolar, como em museus ou projectos de intervenção artística e social. Estudou ballet da Royal Academy of Dance na Escola Norma Croner, continuando a sua formação no c.e.m e no Fórum Dança, onde concluiu o curso de Dança na Comunidade. Fez Licenciatura em Pintura na FBAUL, Pós-Graduação em Psicopedagogia Percetiva - Método Danis Bois e o curso Intensivo Touching Life Within com Danis Bois, em Nova Iorque em 2006. Como bailarina, participou em diversos projetos, destacando: Trasgo e o Realismo Mágico Celebratório de Conceição Nunes, Nijinsky ou o Sentimento da Poesis Dance, Segundo Raio de Luz de Luar da Eclipse Arte, Sephira do Imprevisto Colectivo e várias criações do grupo Coribantes. Em 2016/17, criou e desenvolveu TransHumâncias BIP/ZIP, um projecto de artes com a comunidade de Marvila. Em 2021, orientou oficinas de movimento e percepção para diversas faixas etárias e ações de formação para professores e técnicos sobre inclusão, inserida no projeto Coalescer de Ana Mira, promovido pela Porta33 em Porto Santo.
Beatriz Silva
Licenciada em Artes, Bailarina, Coreógrafa, Educadora em Dança, e Produtora Independente chilena, baseada em Berlim e no Chile.
O seu trabalho explora experiências performativas interdisciplinares, focando nas conexões políticas e poéticas entre territórios, corpos e materialidades, através de uma perspetiva feminista e decolonial, abordando temas como memória, identidade e interdependências ecológicas-humanas.
[@beattsilva]
Constança Carvalho Homem
Tradutora, dramaturgista criadora e intérprete
Licenciou-se na FLUP em Línguas e Literaturas Modernas – Estudos Portugueses e Ingleses, tendo recebido o Prémio Eng. António de Almeida. Completou com distinção o MA Text and Performance Studies no King’s College London e na RADA. Procurou uma formação artística ampla que inclui criadores e practitioners como Teresa Villaverde, Mónica Calle, Joana von Mayer Trindade e Hugo Calhim Cristovão, Corinne Soum e Steven Wasson, Howard Barker, Anatoly Vassiliev, Matej Matejka, Thomas Richards e Mario Biagini, e Maud Robart. Principais colaborações: Ensemble, ASSéDIO, As Boas Raparigas, Casa Conveniente, Comédias do Minho, Teatro da Garagem, Teatro do Vão, e Daniel Pinheiro, João Madeira, João Sousa Cardoso, Teresa Coutinho, Filipe Caldeira e Paulo Mota. Moveu-se do teatro no sentido mais estrito para campos como a música improvisada, a performance e o cinema. Integra a equipa de programação dos festivais internacionais de cinema Queer Lisboa & Queer Porto. É membro do grupo de performance em rede Utterings e do colectivo de pesquisa do AND Lab.
Anani Sanouvi
Artista transmídia, performer, investigador e educador, atuando entre dança, performance, som e artes visuais.
Reconhecido pela UNESCO, África Center, Sacatar e Rolex Mentor & Protégé, apresentou seu trabalho globalmente e colaborou com Peter Sellars e Anne Teresa De Keersmaeker. Mestre em Belas Artes (DANCE-MFA) e investigador no BAS, Berlim. Criador da pedagogia "Agama-Fo", que visa criar e questionar a dança e a performance contemporâneas enraizada na epistemologia Éwé e no conhecimento animista, realizou palestras e workshops em várias instituições, companhias de dança e de teatro em diferentes países.
[@ananisanouvi]
